W Ostrowskim Centrum Kultury odbyły się w 2024 r. łącznie 493 imprezy kulturalne. Wśród nich najwięcej było wydarzeń w których OCK był organizatorem (168) i współorganizatorem (22). Imprez innych organizatorów w Centrum było 158. W tym: 22 koncerty, 93 spektakle teatralne i kabarety, 10 seansów filmowych, 8 konkursów i przeglądów, 21 spotkań, zajęć i wystaw oraz 4 konferencje, szkolenia, panele i warsztaty. 

32. Finał Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy

29.01.2024 r. 

Tradycyjnie już WOŚP zagrała w Ostrowie. 32 Finał skupił się wokół kwestii zdrowia płuc po pandemii. Graliśmy tłumnie i różnorodnie. Jak co roku orkiestrowanie rozpoczęło się od wspólnego biegu „Pobiegnij z WOŚP w Ostrowie i policz się z cukrzycą”, morsowania z Ostrowskim Klubem Morsów na Piaskach oraz akcji oddania krwi w Ostrowskim Oddziale Regionalnego Centrum Krwiodawstwa i Krwiolecznictwa. 

Na scenie Ostrowskiego Centrum Kultury wystąpili znakomici artyści Młodzieżowego Domu Kultury, Studio Tańca SYSTEM, wokaliści i zespół wokalny Your Song, Szymon Tokarski, LILLA HOUSE, TRUE SCHOOL, GRUPA BALETOWA GWIAZDA, BLUES MONKEY, NARESZCIE, PARTER. Działania artystyczne przeplatane były licytacjami, podczas których Ostrowianie chętnie otwierali swoje serca i wspierali finansowo Orkiestrę. Tradycyjnie wieczór zakończyliśmy światełkiem do nieba w wykonaniu Teatru Ognia HANA HI.

36. Międzynarodowy Przegląd WSZYSCY ŚPIEWAMY NA ROCKOWO

06.04.2024 r. 

36. Międzynarodowy Przegląd Wszyscy Śpiewamy na Rockowo rozpoczęliśmy rejestracją zespołów biorących udział w przeglądzie. Podczas przesłuchań konkursowych kapele zaprezentowały bardzo wysoki poziom.

Następnie spotkaliśmy się także w nieco spokojniejszym obliczu z człowiekiem niezwykłym – Leszkiem Gnoińskim. Dziennikarzem, reżyserem i scenarzystą filmów dokumentalnych o tematyce rockowej, m.in. „Historii polskiego rocka”, głośnego „Beats of Freedom – Zew wolności”; autorem książek muzycznych: bestsellerowej „Kult Kazika”, „Republika. Nieustanne tango” (najlepsza książka o muzyce 2016 roku), „Myslovitz. Życie to surfing”, „Raport o Acid Drinkers”, współautorem autobiografii Marka Piekarczyka „Zwierzenia kontestatora” i Izabeli Trojanowskiej „Trojanowska”, „Encyklopedii polskiego rocka” (cztery wydania) i „Farben Lehre – Bez pokory”. Spotkanie poprowadził Marcin Bąkiewicz

Sobotni wieczór umilił nam SPIĘTY. Po płytach „Antyszanty” i „Black Mental” Spięty po raz kolejny wyznaczył sobie nowy muzyczny i tekstowy kierunek, który może zaskoczyć swoją intymnością niejednego słuchacza. Artysta koncertuje z zespołem, w skład którego wchodzą uznani muzycy sceny niezależnej.

Przegląd Wszyscy Śpiewamy na Rockowo to także konkursowe zmagania zespołów. Podczas tej edycji po wysłuchaniu na Dużej Scenie Ostrowskiego Centrum Kultury zespołów zakwalifikowanych do finału konkursu, dokonało następującego podziału nagród regulaminowych:

• NAGRODA PUBLICZNOŚCI dla zespołu OYA z Wałbrzycha,

• GRAND PRIX dla zespołu METEROIDS z Zielonej Góry,

• NAGRODA INDYWIDUALNA od Marcina Bąkiewicza (ANTYRADIO) dla zespołu KT. GREEN z Warszawy,

• NAGRODA INDYWIDUALNA od Leszka Gnoińskiego (RADA AKADEMII FONOGRAFICZNEJ ZPAV) dla zespołu H.LUCYNA ze Słupska, 

• NAGRODA INDYWIDUALNA od zespołu BIG CYC dla zespołu KIN CAT z Opola,

• NAGRODA INDYWIDUALNA od Romana Lechowicza (BIG CYC, CZARNO CZARNI) dla Krzysztofa Łungowskiego –  gitarzysty zespołu OYA z Wałbrzycha,

• NAGRODA INDYWIDUALNA od Prestige MJM, którą przekazała Agnieszka Kurzawa dla zespołu RED LUST z Pruszcza Gdańskiego, 

• NAGRODA INDYWIDUALNA od Roberta Wojcieszaka (PROG METAL ROCK PROMOTION) dla zespołu H.LUCYNA ze Słupska,

• NAGRODA INDYWIDUALNA od Roberta Wojcieszaka (PROG METAL ROCK PROMOTION) dla Michała Tarnowskiego – gitarzysty zespołu RED LUST z Pruszcza Gdańskiego. 

majOSTaszki

18-19.05.2024 r. 

MajOSTaszki w Ostrowie Wielkopolskim z Sarą James i Dawidem Kwiatkowskim. Dwudniowy festyn odbył się w weekend, 18 i 19 maja, na Piaskach Szczygliczka. Sobota, 18 maja, było koncertowym spotkaniem z MEZO na scenie. Następnie wystąpił lubiany, ostrowski zespół PARTER. Na finał dnia zaplanowano koncert Sary James, a dzień zakończono z oprawą muzyczną dj'a. Niedziela, 19 maja, to koncert Experiment oraz oczekiwanego w Ostrowie Wielkopolskim artysty - Dawida Kwiatkowskiego, który gościł na majOSTaszkach w 2015 roku.

32. Festiwal WSZYSTKO JEST POEZJĄ

03.10-07.10.2024 r. 

Tradycyjne już święto refleksji, emocji i wspaniałych przeżyć artystycznych w Ostrowie Wielkopolskim. W ramach festiwalu w pierwszy dzień odbyło się spotkanie z Moniką i Grzegorzem Wasowskimi, opowiadając o życiu i działalności artystycznej Jerzego Wasowskiego wybitnego dziennikarza radiowego, kompozytora i reżysera. 40 lat po śmierci artysty przypomniano jego osobę zarówno w muzyce, jak i opowieściach. Bogdan Hołownia oraz Paweł Pańta - znakomici artyści uświetnili ten wieczór wspaniałą muzyką a słowem opatrzyli Monika i Grzegorz Wasowscy.

4 października  wystąpiła Stanisława Celińska, artystka, która ukończyła 77 lat i świętowała 55-lecie pracy na scenie. W programie znalazły się wiersze i piosenki z jej 55-lecia, a także nowe utwory z własnymi tekstami. Muzykę do premierowych piosenek skomponował Tomasz Bajerski, który  od 40 lat towarzyszy Artystce przy fortepianie. Było poważnie, romantycznie, nastrojowo, ale też wesoło, śmiesznie, z przymrużeniem oka – kolorowo, bo takie jest życie…

W sobotę popis talentu dała Anita Lipnicka. Po 6 latach od wydania albumu „Miód i dym” Anita Lipnicka wróciła z premierowym materiałem. O tym co w tym czasie przeżyła, za czym tęskni o czym wciąż marzy czego nie może zapomnieć dowiecie się z jej nowej płyty zatytułowanej „Śnienie”, która swoją premierę miała 3 listopada 2023. Tuż po ukazaniu się na rynku albumu, artystka wyruszyła w trasę, a na scenie towarzyszył jej zespół w składzie poszerzonym o dodatkowych muzyków- sekcję dętą. Wokalistka odwiedziła blisko 50 miast w całej Polsce! I choć trasa oficjalnie zakończyła się w czerwcu, specjalnie z okazji ostrowskiego festiwalu „Wszystko jest poezją” Anita powróci do tego projektu.

6 października w Forum Synagoga podczas niedzielnego popołudnia 32. Festiwalu WSZYSTKO JEST POEZJĄ na scenie Forum Synagoga pojawiły się aż dwie wyczekiwane propozycje – koncertowa i literacka. Promocja  tomiku PRACOWNIA LITERACKA i spotkanie twórców oraz Jerzy Filar – rozpoznawany w świecie muzycznym od wczesnych lat 70-tych, gdy wraz z grupą przyjaciół założył, dzisiaj już określany jako kultowy, zespół Nasza Basia Kochana. Wtedy właśnie powstały słynna „Samba sikoreczka” czy „Za szybą” (Całkiem spokojnie wypiję trzecią kawę…). Te, i wiele innych przebojów, wciąż brzmią świeżo i aktualnie.

Ostatni dzień festiwalu był okazją do zagłębienia się w świat teatru w wykonaniu Teatru Nowego w Zabrzu. Spektakl „Chopcy z Roosevelta" o „złotych latach” Górnika Zabrze jest pomyślany jako lokalna opowieść, z której legniccy twórcy zaproszeni do Teatru Nowego w Zabrzu są dobrze znani. Historia drużyny przełoży się w sposób naturalny na ludzi, którzy ją tworzyli i na miasto, w którym się rozgrywała.

Dni Seniora

27.10.2024 r. 

Seniorzy spędzili niezapomniany wieczór pełen muzyki symfonicznej. W październiku koncert „Dancing Symfonicznie” odbył się w ramach Ostrowskich Dni Seniora. Podczas tego wyjątkowego wieczoru wystąpili znakomici artyści: Pablo Karaman (tenor), Katarzyna Zając-Caban (sopran), Piotr Wołosz (bas-baryton). Muzykom towarzyszył zespół instrumentalny Fundacji Avangart, a całość poprowadził Jan Połowianiuk.

Koncerty kameralne

W ramach cyklu Koncerty Kameralne – odbyły się w Forum Synagoga koncerty prezentujące różne gatunki i style muzyczne.

Wielkim zainteresowaniem cieszyły się koncerty w ramach 43.Międzynarodowego Festiwalu CHOPIN W BARWACH JESIENI: koncert PROLOG FORTEPIANO „Mistrz i Uczeń” w wykonaniu uczniów, nauczycieli i studentów szkół i uczelni muzycznych w Polsce oraz Koncert EPILOG, w którym zaprezentował się Oscar (Shoyo) Wong, pianista  Laureat 37. Turnieju Pianistów Stypendystów Zagranicznych o Nagrodę im. Księcia Antoniego Radziwiłła. Swoją wierną publiczność miał także koncert pod nazwą KLASYKA W DOSTĘPNY SPOSÓB w ramach Ferii dla Seniorów a także  spektakl słowno- muzyczny pod nazwą Fryderyk Chopin i jego muzyka. Spektakl ten był przeznaczony dla najmłodszej społeczności Ostrowa Wielkopolskiego. Gościem specjalnym byli Łukasz Kryjom oraz Aleksandra Kryjom.

Cykl LITERATURA JEST ZAWSZE NA MIEJSCU

W ramach letnich działań Ostrowskiego Centrum Kultury odbyły się lipcowe czwartki spotkania z szeroko pojętą literaturą:

• Literatura na żywo. Dyskusja z uczestnikami warsztatów Pracownia Literacka,

• Marek Hłasko czytany dzisiaj. Spotkanie z prof. Janem Galantem,

• 3X Literatura. Spotkanie z Romaną Cegielną Szczuraszek, Izabelą Fietkiewicz-Paszek, Igorem Frenderem, Dawidem Jungiem,

• Grabów Mariana Pilota „Trójkąt Dzieciństwa” spotkanie z prof. Kornelią Ćwiklak.

DZIAŁALNOŚĆ WYSTAWIENNICZA FORUM SYNAGOGA W 2024 R.

W 2024 r. zaprezentowano 4 wystawy czasowe:

• PROMYK ZŁOCISTY CHŁONĄĆ I ROZBIJAĆ

Autor: Elżbieta Przepiórka

Organizator: Ostrowskie Centrum Kultury

Termin ekspozycji: 20.02.2024-24.03.2024

Elżbieta Przepiórka - absolwentka Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu ze specjalnością wystawiennictwo. Projektuje i wykonuje obiekty i formy plastyczne, zajmuje się malarstwem i grafiką. Jej prace stanowiły ilustracje do tomiku poezji Alicji Przepiórki pod tym samym tytułem. Artystka fascynuje się pięknem i siłą przyrody, tworzy czarno-białe grafiki, poszukuje inspiracji twórczych na granicy światła i cienia. 

• ILUSTRACJE

Autor: Janusz Jurek

Organizator: Ostrowskie Centrum Kultury

Termin ekspozycji: 28.03.2024-31.05.2024

Janusz Jurek -  twórca wizualny, grafik ilustrator i fotograf. Absolwent instytutu Artystyczno-Pedagogicznego Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Prowadzi NEO - Studio Grafiki Użytkowej. Zajmuje się komercyjnie projektowaniem graficznym, fotografią, animacjami, grafiką 3D oraz szeroko pojętymi nowymi formami twórczości wizualnej. Wykonuje ilustracje w opracowanej przez siebie technice, którą można zakwalifikować do nurtu generative art., polegającej na tworzeniu grafik za pomocą kodu programu. Technika ta bazuje na wykorzystaniu nowych technologii oraz programowania proceduralnego. Zdobywca wielu nagród i wyróżnień w tym I miejsca na Independent Festival of Creative Communication w Chorwacji, brązowego medalu i wyróżnienia podczas International Design Awards w Los Angeles oraz III miejsca na poznańskiej Robinsonadzie. Laureat m.in. Lumen Prize, Celeste Prize, MAGMMA, Lynx, Graphic Matters, Biophilia oraz The World Illustration Awards w Londynie. 

• CIENIE ARKADII

Autor: Jakub Godziszewski

Organizator: Ostrowskie Centrum Kultury

Termin ekspozycji: 27.06.2024-31.08.2024

Jakub Godziszewski  - Ostrowianin.  Absolwent Wydziału Pedagogiczno–Artystycznego w Kaliszu Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Laureat nagród, wyróżniony tytułem Osobowość Ostrowskiej Kultury (2015 i 2018). Zajmuje się malarstwem, rysunkiem oraz pozłotnictwem płatkowym. Interesuje go kondycja człowieka oraz estetyka ludzkiego ciała w wielorakim ujęciu. W poszukiwaniu inspiracji sięga  do świata przyrody, balansując między jawą, a snem. Czerpie ze zdobyczy warsztatowych dawnych mistrzów praktykując żmudne i czasochłonne malarstwo laserunkowe, uzupełniane płatkami metali szlachetnych i półszlachetnych. Autor wystaw indywidualnych oraz uczestnik wielu wystaw zbiorowych w kraju oraz poza jego granicami, m.in.: w USA, Szwajcarii, Hiszpanii, Francji, Wielkiej Brytanii, Białorusi czy Włoszech. Wystawa Cienie Arkadii miała na celu przedstawić  wyobrażenie świata idealnego, w którym panuje niezmienny ład, a jego mieszkańcy doświadczają błogiego szczęścia, wiecznej młodości, wolności, piękna. Prezentowany zestaw obrazów stanowił zbiór nieoczywistych zdarzeń i narracji, będących punktem wyjścia do estetycznych poszukiwań i rozważań na temat człowieka, jego kondycji i natury .

• SZANTY

Autor: Anna Irmina Oleszkiewicz

Organizator: Ostrowskie Centrum Kultury

Termin ekspozycji: 05.12.2024-26.01.2025

Anna Irmina Oleszkiewicz – mieszkanka Sycowa, absolwentka Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, na wydziale Pedagogiczno-Artystycznym w Kaliszu. W 2015 r. uzyskała dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia, a w 2017 dyplom magistra sztuki z wynikiem bardzo dobrym. Do powstania wystawy zainspirowało artystkę słowo Szanty, tematyka morska i związane z nią bogactwo barw i kolorów stworzyło na płótnach fascynujący świat fauny i flory. Nieodłącznym tematem wystawy Szanty był człowiek oraz jego codzienne czynności związane z nadmorskim krajobrazem, wrażliwość, niekiedy samotność. Wystawa miała na celu uwrażliwić widza na piękno natury oraz otaczającej przyrody.

DZIAŁALNOŚĆ WYSTAWIENNICZA GALERII PIK W 2024 R.:

W 2024 r. zaprezentowano 11 wystaw czasowych, 2 plenerowe, 1 stałą:

• Fotografia

Autor: Agnieszka Duszczak

Termin prezentacji: 15.02.-11.03.2024

Agnieszka Duszczak, rocznik 1977, pochodzi z Kalisza. Fotografią zajmuje się od kilku lat, wyłącznie amatorsko, w chwilach wyszarpniętych codziennej bieganinie. Każdą znalezioną pod nogami śrubkę podnosi i chowa do kieszeni, ma ich mnóstwo. Każdy napotkany pod stopami ślad portretuje. Inspiracji szuka tam gdzie na pozór nic się nie dzieje, piękno znajduje tam gdzie panoszy się brzydota. Od 2019 roku związana z Pracownią Fotograficzną Ostrowskiego Centrum Kultury prowadzoną przez Andrzeja Staszoka. W 2021 zdobyła wyróżnienie podczas 23. Biennale Fotografii w Technikach Szlachetnych i Cyfrowym Przetwarzaniu Obrazu REMIS za pracę „Red self in yellow-green” organizowanym przez Ostrowskie Centrum Kultury. Wystawy zbiorowe: 2020 – Pracownia Fotograficzna OCK, „Hot pixels”, Ostrowskie Centrum Kultury, 2020 – wystawa pokonkursowa 25. Edycji Konkursu „W obiektywie”, Ośrodek Kultury Plastycznej Wieża Ciśnień im. Bogdana Jareckiego w Kaliszu, praca: „We go there”, 2021 – 23. Biennale Fotografii w Technikach Szlachetnych i Cyfrowym Przetwarzaniu Obrazu REMIS, OCK Ostrów Wielkopolski, wystawa pokonkursowa, 2022 – Pracownia Fotograficzna OCK, „Fotografia niedoskonała”, Galeria PIK Ostrowskie Centrum Kultury, 2022 – wystawa pokonkursowa przeglądu/konkursu fotografii Horyzont Zdarzeń, Operis.Artis, Antonin, praca: ,,Red mirror”, 2023 – Pracownia Fotograficzna OCK, „Analog”, Galeria PIK Ostrowskie Centrum Kultury, 2023 – 24. Biennale Fotografii w Technikach Szlachetnych i Cyfrowym Przetwarzaniu Obrazu REMIS, OCK Ostrów Wielkopolski, wystawa pokonkursowa, praca: „Samotność drzewa w wielkim mieście”.

• Zjawy

Autor: Anna Halarewicz

Termin prezentacji: 22.02.-10.04.2024

Anna Halarewicz - ceniona polska ilustratorka i malarka. Absolwentka wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych, mieszka i tworzy w Warszawie. Wystawiała swoje prace na wielu wystawach w Polsce i za granicą, m.in. w Paryżu, Mediolanie i Londynie. Specjalizuje się w ilustracji mody. Jej drugą obok ilustracji modowej pasją są malarstwo wielkoformatowe i tradycyjne techniki graficzne. W tworzonych przez nią portretach i sylwetkach dominuje kobiecość: silna, sensualna, mroczna, nieokiełznana.

• Plakaty koncertowe

Autor: Piotr Łopatka

Termin prezentacji: 13.03.-08.05.2024 

Piotr Łopatka artysta plastyk, fotografik od 2002 r. projektuje dla Stowarzyszenia „Jazz w muzeum” wydawnictwa (bilboardy, plakaty, katalogi, albumy „portfolio” oraz albumy fotograficzne z koncertów) jest autorem opracowania plastycznego albumu Rosław Szaybo „Plakaty” oraz albumu z fotografią Marka Karewicza „Klimat Komedy”. Plakaty koncertowe jazzu to istotna część kultury wizualnej, często wyrażającej nie tylko informacje o wydarzeniu, ale również jego ducha i styl. Twórca tych plakatów często łączą w sobie pasję do muzyki z umiejętnościami graficznymi, tworząc unikatowe dzieła sztuki, które zachęcają do uczestnictwa w koncertach i festiwalach. Prace odzwierciedlają zarówno bogactwo muzycznych inspiracji, jak i kreatywność w interpretowaniu dźwięków na płaszczyźnie wizualnej. Żyjemy w czasach dość nieprzychylnych dla artystów, gdzie różne dziedziny sztuki przesuwane są na coraz odleglejsze pozycje. To czas, w którym ich twórczość – w sposób niesprawiedliwy – ocenia się według wytworzonego ostatniego dzieła. Ale to też cena szybkości naszego życia i nie oglądania się za tym co było piękne w przeszłości. Piotr Łopatka to artysta, który w tych trudnych czasach wierny jest przesłaniu: „twórz takie dzieła, których kształt podsuwa inspiracja, trafność oceny otaczającej rzeczywistości, jej barwy i zmienność, jak również odniesienie do własnych, zmieniających się emocji”. Jest świetnym kolorystą, widzącym światło i jego kolory w odmienny sposób niż my. Ale jest także znakomitym grafikiem, mającym wielki szacunek dla liternictwa, którym posługuje się w swojej twórczości. To jego cecha wyróżniająca, tak skutecznie wykorzystywana w plakatach, katalogach i albumach. Piotr Łopatka, od ponad dwudziestu lat kształtuje wizerunek reklamowo-promocyjny dla kierowanego przeze mnie Stowarzyszenia „Jazz w muzeum” w Ostrowie Wielkopolskim. Bilety, katalogi plakaty, bilbordy koncertowe i festiwalowe, na których pojawiają się największe gwiazdy polskiego i światowego jazzu, są pod wyłączną kuratelą Piotra. Stanowią wizerunek jego talentu i klasy a także naszej pozycji jako jednego z najważniejszych cykli koncertowych w kraju, obchodzącego w tym roku jubileusz trzydziestolecia. Stworzył artystyczny wizerunek naszych działań, zawierający w sobie pierwiastek konsekwencji, odmienności od innych podobnych zamierzeń, umiejętnie łączących ze sobą fotografie, liternictwo i kolor. Wystawa plakatów zapowiadających koncerty jazzowe, dowodzi że tzw. sfera użytkowa i artystyczna nie muszą stanowić sprzeczności, mogą iść w jednym szeregu i się uzupełniać.

Jerzy Wojciechowski - kurator wystawy. 

• Z miłości do Henri 

Autor: Karolina Treska

Termin prezentacji: 11.04.-05.05.2024

Karolina Treska - w 2014 r. ukończyła Edukację Artystyczną w zakresie Sztuk Plastycznych na Wydziale Pedagogiczno-Artystycznym w Kaliszu, UAM w Poznaniu, w pracowni malarstwa prof. Jana Krzysztofa Hrycka. Na tejże uczelni studiowała również Edukację Artystyczną w zakresie Sztuk Muzycznych. Od prawie 4 lat uczy w Szkole Podstawowej nr 5 im. Mieszka I w Ostrowie Wielkopolskim muzyki oraz w świetlicy, prowadzi szkolny chór Gama, jako schedę po mamie Irenie. Sama także śpiewa w Chórze Kameralnym WPA UAM pod dyrekcją Beaty Szymańskiej.

Dlaczego „Z miłości do Henri”? Henri Rousseau, którego malarstwo pokochałam od razu jak je poznałam, kojarzy mi się z ucieczką do lepszego świata. Nie bez powodu artysta ten tkwi w nurcie eskapizmu i zaliczany jest do grona malarzy naiwnych – inaczej prymitywistów. Był samoukiem. Malował z wyobraźni. Uciekał tam, gdzie chciał. Do światów pięknych, pełnych roślin, dzikich zwierząt i baśniowych sytuacji. Ja także trochę uciekam, a obrazy planuję w głowie, nie szkicuję. Staram się uchwycić wyobrażenie, które czasem objawi się trochę inaczej na płótnie niż w głowie i jest elementem zaskoczenia. Czasem przypadkowa plama jest inspiracją do kształtu, który powstanie. Jak Henri, również mnie inspirują rośliny, choć nie mam ręki do opieki nad nimi. Kocham malować szczególnie drzewa i liście. Ich mikro i makro tkanki objawiają niezwykłą prawdę o fraktalnej budowie świata, o tym, co realne i namacalne, ale także o tym co metafizyczne, o nas – małych i mniejszych od nas i czymś większym, ważnym, dostojnym. Kocham tę prawdę i tajemnicę zarazem. Choć nie jest to idealne, realistyczne, piękne, jakim stworzył je magiczny algorytm natury, jest moje. „Z miłości do Henri”, to cykl prac, którego nie chcę zamknąć tą wystawą, lecz jest sporządzony specjalnie na nią. Zawiera malarstwo na płótnie i kolaże na tekturze oraz płycie pilśniowej.

• Podróż przez kadry

Autor: grupa Poza Kadrem (Ewa Całkosińska-Kajzer, Jolanta Chowańska-Różańska, Mateusz Jaworski, Paweł Krymarys, Izabela Lewandowska, Paweł Patynowski, Sergiusz Różański, Andrzej Rudowicz, Małgorzata Szymańska, Jacek Tarchalski)

Termin prezentacji: 09.05.-10.06.2024

„Jeden twór złożony z wielu osobowości – sporo nas różni lecz jest coś, co nas spaja – to pasja, chęć utrwalenia ulotnych chwil i dzielenia się tym z innymi ludźmi, aby pokazać wspólny świat widziany z naszej perspektywy, naszymi oczami. Każdy z nas tworzy swój niepowtarzalny ślad w tej historii rzeczywistości z nadzieją, że komuś to sprawi radość, przyjemność oglądania takich rzeczy, które w tym pędzącym pociągu życia często umykają. Coraz mniej zauważamy z tego co nas otacza, więc może to jest okazja, aby się zatrzymać i zobaczyć… Zapraszamy do wspólnej podróży poprzez kadry naszych fotografii.” 

Grupa POZA KADREM to artystyczna organizacja – kaliskie Stowarzyszenie Fotograficzne im. Ryszarda Szymańskiego. Funkcjonuje od roku 2009. W swoich szeregach skupia blisko 20 osób. Członkowie grupy fotografią zajmują się i profesjonalnie, i amatorsko. Stowarzyszenie jest organizatorem warsztatów oraz wykładów artystycznych. Każdego roku organizuje kilka wystaw, w tym Galeria Bezdomna – czyli największa cykliczna wystawa, która pierwszy raz pojawiła się w roku 2010. Siedziba grupy jest Cafe Calisia przy Al. Wolności.

• Wystawa obrazów do filmu „Chłopi” (w ramach 13. GPK)

Autorzy: Małgorzata Zembko, Oleksiy Glazunov, Yuliia Spivakova, Justyna Wolf, Magdalena Wolf, Zofia Słupczyńska, Tetiana Ocheredko, Olena Mishyna, Vitalina Forostovets, Mateusz Derynowski

Termin prezentacji: 10.06.-15.06.2024 

Ostrowski festiwal to przede wszystkim konkurs Grand Prix Komeda na Najlepszą Muzykę w Polskim Filmie Fabularnym. Sześciodniowe wydarzenie wypełnione jest konkursowymi pokazami oraz spotkania z gośćmi – twórcami kina. Mają też miejsce filmowe pokazy specjalne oraz koncerty. Nie brakuje też innych wydarzeń: spotkań autorskich, wystaw czy warsztatów.

Festiwal wystartował 10 czerwca. Już pierwszego dnia odbył się wernisaż wystawy – zaprezentowane zostały obrazy z filmu „Chłopi” w reżyserii DK i Hugh Welchmanów, powstałego w 2023 r. 13. Grand Prix Komeda. Festiwal Filmowy im. Krzysztofa Komedy w Ostrowie Wielkopolskim odbył się w dniach od 10 do 15 czerwca. Organizatorem wydarzenia było Ostrowskie Centrum Kultury i Miasto Ostrów Wielkopolski.

• Krajobraz sztuki niedorosłej - Koła czasu

Autor: wystawa zbiorowa pracowni plastycznej OCK Sztuka w budowie

Termin prezentacji: 19.06.-26.08.2024

Prezentacja dziecięcej i młodzieżowej pracowni plastycznej 2023/2024: Sztuka w budowie pod kierunkiem art. plast. ANNY WIKŁO. 

• Fotokomórka

Autor: wystawa zbiorowa pracowni fotograficznej OCK

Termin prezentacji: 12.09.-04.11.2024

Wystawa adeptów sztuki fotograficznej z Pracowni Fotograficznej OCK prowadzonej przez Andrzeja Staszoka. Czterech fotografów zaprezentuje efekt swojej rocznej pracy w pracowni. Uczestnicy wystawy: Jerzy Bartuzi, Agnieszka Duszczak, Agnieszka Jasik, Maria Marczak.  Wystawa prac powstałych w latach 2023-2024.

• Ręce do góry

Autor: wystawa zbiorowa pracowni plastycznej OCK W barw kręgu

Termin prezentacji: 07.11.-09.12.2024

Wystawa zbiorowa uczestników zajęć w Młodzieżowej Grupie Plastycznej ”W Barw Kręgu”. Prace powstały od października 2022 r. do października 2023. Wystawa stanowi dokumentację rocznego dorobku ponad 20 osób. Pracownia prowadzona pod kierunkiem Barbary Zabłockiej.

• Odcienie czerni

Autor: Weronika Trzeciak

Termin prezentacji: 21.11.-09.12.2024

Weronika Trzeciak - absolwentka ASP we Wrocławiu. Zajmuje się rysunkiem. Tworzy za pomocą cienkopisów oraz linorytu. W poszukiwaniu inspiracji sięga do świata przyrody oraz fantasy. Wystawa Odcienie czerni to fascynująca podróż przez świat monochromatycznej sztuki, gdzie czerń staje się nie tylko kolorem, ale również narzędziem ekspresji i odkrywania nowych wymiarów rzeczywistości. Prezentowane prace, wykonane techniką cienkopisu oraz linorytu, zapraszają widzów do odkrycia jak wiele można wyrazić za pomocą jednego koloru. Wystawa udowadnia, że ograniczenie palety barw może stać się źródłem inspiracji, pozwalając odkryć nieoczekiwane piękno w subtelnych gradacjach czerni i bieli.

• Wystawa zbiorowa pracowni plastycznej OCK Passe Partout

Termin prezentacji: 11.12.2024-31.01.2025

Prezentacja prac powstałych w 2023 i 2024 r. w pracowni plastycznej PASSE-PARTOUT pod kierunkiem art. plast. Jerzego Wiśniewskiego. Swoje prace zaprezentują: Ewa Chmielewska, Jolanta Grobelna, Lech Jaszczyk, Halina Karasińska, Wojciech Kasprowicz, Barbara Langiewicz, Stefania Leśniak, Wiktoria Mazur, Elżbieta Mazurek, Mariola Michalak, Anna Michalczak, Anna Miszkowicz-Wawrzon, Krystyna Piotrowska, Bogumiła Skoniecka, Barbara Solecka, Maria Trzebińska, Ewa Walerowska, Jarosław Waliszewski, Barbara Zmyślona. Do projektu zaproszenia oraz plakatu wykorzystano pracę Jarosława Waliszewskiego.

Wystawa plenerowa Street Gallery Archipelag Sztuki

• Epizod 013

Miejsce: Skwer przy OCK

Termin prezentacji: kwiecień-wrzesień 2024

Tadeusz Baranowski - absolwent Wydziału Grafiki i Malarstwa ASP w Warszawie. Studiował w pracowniach profesorów: prof. Andrzeja Jurkiewicza, prof. Artura Nacht-Samborskiego, prof. Aleksandra Kobzdeja. Dyplom z wyróżnieniem w 1969 r. Udział w wystawach w kraju i za granicą. Ostatnie wystawy: Wystawa indywidualna,, Warszawa,SOHO Factory, Noc Muzeów 2013, Wystawa indywidualna, Łódź, Galeria REMEDIUM, 2014, Wystawa indywidualna, Warszawa, New Atelier Design, 2017, Wystawa indywidualna,ZPAP Warszawa „LUFCIK” 2018, Warszawa, Galeria RetroAvangarda 2018. (wystawa zbiorowa), Galeria Bohema WARSAW of ART, 2019 (wystawa zbiorowa), Wystawa indywidualna, BWA Jelenia Góra 2020/2021, Wystawa indywidualna Galeria „Tyle światów”, Oświęcim 2023, Wystawa indywidualna ZPAP Galeria DAP1 i DAP2, „Malarstwo”, 2023.

Oprócz malarstwa zajmował się także grafiką użytkową (szczególnie typografią prasową tworząc liczne autorskie layouty pism) oraz twórczością dla dzieci, za którą otrzymał od ministra Kultury i Sztuki oraz Dziedzictwa Narodowego srebrny medal „Gloria Artis” (2007 r.). W latach 1984 -1990 współpracował z belgijskim wydawnictwem Editions du Lombard. Znalazł się jako jedyny polski ilustrator w ekskluzywnym wydaniu piosenek J. Brela wydanym w Belgii i Francji. Za sprawą swoich znanych, autorskich komiksów dla dzieci (m.in. „Antresolka Profesorka Nerwosolka”, „Skąd się bierze woda sodowa”, czy „Podróż smokiem Diplodokiem”) znalazł się w amerykańskiej antologii wydanej przez wydawnictwo Universe pt. „1001 comics you must read before die”. W oparciu o scenariusze jego komiksów powstaje w wytwórni filmowej Human pełnometrażowy film animowany „Diplodocus”. (premiera 2024).

Jego obrazy znajdują się w zbiorach Zachęty, MKiS, Teatru Studio w Warszawie oraz w zbiorach prywatnych w kraju i za granicą. Stworzył własną technikę malarską wykorzystującą różnorodne materiały (drewno, tkaniny, polistyren, akryle, oleje, itp.) Pozwala mu ona na konstruowanie prac bliskich płaskorzeźbie poprzez reliefowe nakładanie warstw różnorodnej materii. W jego abstrakcyjnej rzeczywistości odnajdziemy także pejzaże i martwe natury.

Prezentowane tu obrazy powstałe w latach 2010 - 2023 tworzone własną technikę malarską przy użyciu różnorodnych materiałów, przetwarzanych w charakterystyczny dla artysty sposób. Są one kontynuacją dotychczasowego, specyficznego malarstwa i spostrzegania abstrakcji. Powstałe obrazy tworzą zaskakujące kompozycje przestrzenne, nasycone głębokimi, osobistymi emocjami, inspirowanymi otaczającym nas światem przyrody. Zarówno tej ożywionej, jak i materii rozpadu, często  nadając jej ponownie nowe życie.

• Epizod 014

Miejsce: Skwer przy OCK

Termin prezentacji: wrzesień 2024-wiosna 2025

Jędrzej Wojciechowski - urodzony w 1974 w Poznaniu. Płetwonurek CMAS P3. Pasja do nurkowania zaraził się od ojca, z którym pierwszy raz wszedł pod wodę w 1982 r. W 1991 r. uzyskał swój pierwszy stopień nurkowy. Wiel e lat związany z jednym z pierwszych polskich klubów płetwonurków, Poznańskim PTTK Akwanauta. Fotografia jest jego drugą pasją - pokazuje niedostępny dla wielu świat podwodny, widziany jego oczami. Fotografia podwodna to fascynująca i wymagająca dziedzina fotografii, która skupia się na uchwyceniu obrazów z podwodnego świata. Wymaga nie tylko zaawansowanego sprzętu, ale także umiejętności technicznych i wiedzy o środowisku wodnym. Fotografowie podwodni korzystają z wodoodpornych aparatów lub aparatów umieszczonych w specjalnych obudowach, które chronią je przed wodą, a także często używają dodatkowego oświetlenia, takiego jak lampy błyskowe czy reflektory, aby zrekompensować brak naturalnego światła na większych głębokościach. 

Wystawa stała: 

• Implication

Autor: Piotr Łopatka

Termin: od 25.04.2014

Prezentacja prac ostrowskiego artysty. Prace malarskie, wielkoformatowe. Stanowią część stałej ekspozycji zlokalizowanej na 1. piętrze Ostrowskiego Centrum Kultury.

Wernisaż wystawy poprzedzał Międzynarodową akcję plastyczną „iPad over Europe”, gdzie autor na żywo współtworzył obrazy we współpracy z artystami z miast Nordhausen i Delitsch w Niemczech oraz Charleville Mezieres we Francji.

Wystawy

4 Wystawy stałe 

• Muzeum 3d. Ulicami dawnego ostrowa. Cafe muzeum.

• Ostrów do 1939 roku

• Salonik dawnych mistrzów ostrowa 

• W kuchni babuni

9 wystaw czasowych

• Zanim powstał smartfon

• Region ostrowski na dawnych mapach

• Zapomniani pomocnicy stołu. Wybór sztućców z kolekcji Jakuba Godziszewskiego

• Ostrów i jego mieszkańcy w obiektywie Foto-Ilona

• Radziwiłłowskie inspiracje – wystawa stacjonarna

• Radziwiłłowskie inspiracje – wystawa plenerowa

• Pamiątki po Stefanie Rowińskim

• Ostrowskie drogi do niepodległości

• Czesław Woś. Grafika, ekslibris. Inspiracje muzyczne

W 2024 r. z oferty Muzeum Miasta Ostrowa Wielkopolskiego skorzystało stacjonarnie 20.017 osób. Ponadto 147.177 wyświetleń wywołała działalność edukacyjna i promocyjna w Internecie. 

pozyskana kolekcja

W 2024 r. pozyskano 377 eksponatów, o łącznej wartości 20.098 zł. (w tym portretu Krzysztofa Komedy i Kazimierza Radowicza autorstwa Zdzisława Jurkiewicza) oraz powiększenie księgozbioru

biblioteki naukowej muzeum (w tym zakup dwutomowej partytury opery Faust autorstwa ks. Antoniego Radziwiłła – Berlin 1835). 

działalność edukacyjna

Muzeum w 2024 r. przeprowadziło 76 zajęć edukacyjnych (lekcji i warsztatów) w których wzięło udział 1.512 osób.

Zorganizowanie muzealnego konkursu historycznego „Spacerem w przeszłość” na temat „Ostrów miastem trzech religii i trzech narodowości” – z łącznym udziałem 124 osób. 

Projekty zrealizowane ze środków zewnętrznych

• „Cyfrowo w Kuchni Babuni” - rozszerzenie dostępności ekspozycji stałej, projekt o wartości 36.441,80 zł w tym 24.000 zł dofinansowania z KPO, https://www.kuchniababuni.mmow.pl/

• „Eliza Radziwiłł. Młodzieńcza miłość cesarza Wilhelma I” - publikacja książki pod w/w tytułem autorstwa Leo Hirscha, (niemieckojęzycznego pisarza urodzonego w Ostrowie) oraz przygotowanie dwóch wystaw towarzyszących, projekt o wartości 30.140,28 zł, w tym 22.000 zł dofinansowania z Funduszu Współpracy Polsko-Niemieckiej. 

• Koncert Kolęd w wykonaniu Chóru Nauczycielskiego im. Stanisława Wiechowicza w Ostrowie Wielkopolskim.

• 20. Rocznica przystąpienia Polski do Unii Europejskiej w Amfiteatrze Miejskiej. 

• Wielki Koncert Miejski na Rynku w wykonaniu Marcina Wyrostka Corazon wraz z Orkiestrą Śląskich Kameralistów.

• Występ artystyczny „Pan Buźka Show” pokaz iluzji oraz animacje sceniczne dla dzieci w Amfiteatrze Miejskim.

• Koncert „Adam Snopek Show przy fortepianie – Od Bacha do AC/DC czyli o muzyce na wesoło” w Amfiteatrze Miejskim.

• Koncert zespołu Holeviaters w Amfiteatrze Miejskim.

• Przedstawienie teatralne pt. „Mój Tata się żeni” w wykonaniu Aleksandra Mikołajczaka, Marzanny Graff i Joanny Mikołajczak w Amfiteatrze Miejskim.

• Potańcówka na Rynku.

• Koncert Papieski w wykonaniu zespołu „Gospel Joy” wraz z gościem specjalnym Mieczysławem Szcześniakiem.

• Ostrowskie Zaduszki w wykonaniu Jakuba Tomalaka i zespołu „Kocha Wierny Uwielbia”.

• Ostrowskie Mikołajki na Deptaku.